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民间艺术
  

    岭南为古越族之地，越人迷信鬼神，在祭神祈福的时候，每以歌舞娱神，民间舞蹈即在这一基础上发展起来。舞狮、舞龙舞鲤鱼、舞公鸡、舞麒麟等祥瑞舞蹈形式几乎在岭南各地普遍存在；某些庙堂舞蹈也被保持下来，如客家地区的“打莲池”和潮汕地区的“走五方”；而以潮阳、普宁为中心的英哥舞和以平远为中心的船灯舞颇具特色，艺术化程度较高，有一定的代表性。

    舞狮

    舞狮这一舞蹈形式存在于岭南各地。狮为“南狮”，一般都由狮头、狮身构成。狮头用竹木等扎成框架，再用纸或布等糊上，并施以彩绘。眼、耳、口均可活动。狮身用大花布缝制。种类有睡狮、醒狮、瑞狮等，更有单狮舞、双狮舞和群狮舞等多种形式。程序大同小异，多是由起鼓开始，经拜狮、引狮、戏狮、驯狮而结束。舞狮的动作主要来自武术，因此也被当作一种民间传统体育项目。各地舞狮所不同的是伴奏音乐有一定的差异，虽都是以打击乐为主，但调式不尽相同，如潮汕地区就以潮州大锣鼓来伴奏，气氛更为热烈。

    舞龙

    舞龙在岭南地区也是一种普遍存在的舞蹈形式。龙的样式要比狮的样式多，有用稻草扎成的草龙，有用布缝制的布龙，有在草龙的基础上插上火把或焰火、香火的火龙等等。一般龙身有十节左右，视节数的多寡决定参舞人数的多少。舞蹈动作也以武术功底为基础，仿龙的升腾、盘旋、翻滚等；如果有双龙同舞，还有双龙戏珠的表演项目。火龙大都以夜幕为背景，舞龙者在硝烟焰火中狂舞，更有一番浪漫气息。舞龙也以鼓乐伴奏，与舞狮一样，各地多用本地民间传统音乐，所以略有不同。*^~_gdwh^!*`.

    赛龙舟

    每年阴历（农历）五月初五是我国人民的传统节日端午节。端午原名“端五”，端是初始的意思。亦叫重五、端阳。因端午正是夏季之中，太阳处在正阳的位置，所以称端阳，还叫天中节。  

　　端午节民间有吃粽子和赛龙舟、洗龙舟水等习俗。广东端午赛龙舟已有一干多年历史。明代以来，人们多数在珠江河海珠岛对开的海面进行。但那时的龙舟比今天的高大得多，样式也复杂、美观。有十几丈长，六、七尺高的，龙船上还有台阁，一只船上有近百人。实质是以艺术性为主。现在，赛龙舟已成了群众性的体育竞赛运动了。龙舟的形状也多制成狭而长，形如独木舟，以利船速。龙舟的桨数不等，少则六对，多的有五十多对。大型龙舟一般都设旗手和锣鼓手，锣鼓手击锣打鼓统率全船，划浆的随鼓声或快或慢。此外划桨的只管划浆，掌舵的把稳舵向。夺标进入高潮时，击桨激起的水花能把整个船罩住，以致岸上观看的群众不见龙舟，只见一团团水雾在江面飞驰，甚是扣人心弦。赛龙舟夺标者可赢得整只烧猪出回村里分了吃。 

    鳌鱼舞

    番禺一种古老的民间舞蹈。当地著名的沙湾飘色，一般和鳌鱼舞一起举行。在飘色前面开路的，往往是两条翩翩起舞的大鳌鱼。这种鳌鱼舞，据说有300多年历史，过去每逢丰年或有喜庆佳节，民间都要耍鳌鱼舞。有了飘色之后，又与飘色活动结合，互相助兴。 

    鳌鱼传说为一种神鱼，龙头鱼身，是鲤鱼误吞龙珠而变成。它一眨眼就会地震，一翻身就天塌地陷，人们历来对它有一种敬畏心理。早先，人们以竹蔑扎成鳌鱼的形象，用纸张裱糊后画上斑斓的色彩，敬之若神明。后来，又用它来耍舞。舞时吹起螺号，所到之处，人们燃炮致意，以示吉祥，久而久之，发展为具有一套程式的鳌鱼舞。起舞者双手举鳌鱼于头上，象耍狮一样，上下跳跃，左右摆动，模仿鳌鱼戏水、噙茜、交配、散卵的动作，十分逼真，很有水乡生活气息。 

    鳌鱼舞是鱼灯舞的发展，起舞时必有一对鳌鱼，一雌一雄，一金一银，雄鳌鱼金甲葵扇尾，雌鳌鱼银鳞芙蓉雉，还有一人扮演文曲星，相当于舞狮时的大头佛。番禺各乡还有以鳌鱼舞进行夺标比赛之习。人们以二三十人组成一队，举着鳌鱼穿乡过寨进行表演，看谁的鳌鱼造型美观大方，舞姿优美逼真，更重要的是看谁能把这4尺长、20多斤重的鳌鱼头舞到炮竹燃尽。有时各乡鳌鱼队集中某村广场，从白天舞到半夜，炮竹也从天光响到天黑。到了深夜，精疲力尽者自动退出，坚持到最后的算为优胜。


    舞鹰雄

    新春贺岁，广东廉江市新华镇竹园村的“鹰”和“雄”又舞起来了。你看那“鹰”，展翅、合翅、守窝、伸腿、扑食、点水……矫健敏捷！还有那“雄”，出洞、摇头、摆尾、头点、喷水、铲地、扑食……凌厉而凶猛！这就是粤西著名的民间艺术“舞鹰雄”。 

　“舞鹰雄”流传于雷州半岛已几百年，竹园村的“舞鹰雄”以高难度著称。 

　 “舞鹰雄”的起源，有一个传说。从前雷州半岛东北部有座大山，山上飞禽走兽众多，其中鹰和雄常一起嬉戏觅食，甚是有趣。又传说鹰、雄能驱邪镇妖，给人们带来如意吉祥，因而每逢新春佳节或喜庆节日，村村户户都渴望着能有鹰、雄的出现。于是人们就模拟它们嬉戏相斗的情景，创造了“舞鹰雄”这种舞蹈形式。久而久之，便形成了当地一种传统的民俗活动。 

　　“舞鹰雄”属大道具类舞蹈，鹰的造型特征是尖嘴、宽翅、利爪，机灵而勇猛。雄做成龙头凤尾，金钱豹身，麒麟角，显得强悍威武。表演的套路大致为“醒鹰雄”、“格斗四门”、“洗脸漱口”、“过桥”、“采地青”和“采天青”等，其中“采天青”动作惊险，难度最大，是整个舞的高潮。据介绍：大约在清朝咸丰年间，这一带就有“舞鹰雄”的活动了，但一直只能局限在地面舞蹈。传至２０世纪４０年代，已故的老人梁荣章，在原有的基础上，制作了一支４米高的木杆，把鹰的表演者顶上空中，在没有任何保险措施的情况下，肚顶木杆，做高空平衡旋转和采青的高难动作，大大提高了鹰雄舞的表演水平。

    英歌舞

    英歌舞（也称“英歌”）是粤东潮汕地区流行的一种民间舞蹈形式，属汉族广场情绪舞蹈，潮阳市是英歌舞最盛行的县市，根据民间艺人的口耳辈传和一些佐证资料的介绍，潮阳英歌源溯明代。

    潮阳英歌在广泛的流传中形成不同的流派、风格，若按舞蹈节奏的板式划分，大致分为慢板英歌、中板英歌和快板英歌三种。

    慢板英歌节奏较慢，所用舞棒比其他流派长，其基本舞法是三下槌或四下槌构成一组动作，慢中见势，势中显气，凝重古朴而又舒展优美，此外，还有“醉槌”英歌，舞者舞时形似醉汉，别具神韵。慢板英歌主要流传于我市的棉北、文光、城南一带。

    中板英歌的节奏较之慢板英歌略快，基本舞法有打五棒、打七棒（英歌棒）构成一组动作的，也有打八棒、十棒、十一棒、十三棒构成一组动作的，锣鼓点与慢板英歌有明显的不同，前者鼓点中间，有停顿和拉长，后者则是连续敲点。中板英歌主要也流传于棉北、文光、城南一带，其特点是稳键中见潇洒，古朴中现圆活。
 快板英歌的节奏快，鼓点紧，并随着队伍的阵势开合而多变，所用的英歌槌较短，运槌灵便，快板英歌一般分为三类，对打套式、南山文派和南山武派。

    对打套式是运用英歌本身具有的单槌、双槌等表演程式，溶进了南拳的单打、双打、三面打、四面打的拳路套式，由于南派武术的有机溶入，因而舞蹈动作显得特别勇猛威风。

    南山文派英歌的特点是参舞的队员不是全执舞棒，而是前部分的队员两手各执舞棒，后部分的队员则一手执小鼓，一手执鼓槌，槌鼓共鸣，热烈活泼。在舞蹈过程中，间或出现“渡江”的表演程式，使得舞蹈旋律具有峰回路转、浓淡有致之妙。这是南山文派独有的特色。

    南山武派英歌的队伍结构和表演形式，类同南山文派，所不同的是武派没有“渡江”形式，武派的特点是在阵图的变化中，每每出现一组由打二十多棒到三十多棒的“敲击组合”，突出“武”的威勇，使得场面更加雄奇壮观。

    在潮阳英歌中，还有与上述各流派英歌风格迥异的“女英歌”，女英歌衍生于男性英歌，但其风格又有别于体现阳刚之美的传统英歌，演起来轻盈活泼，矫健俏丽，令人耳目一新，可说是一枝独秀。女英歌产生于本世纪五十年代，女英歌队近年来有开展活动的主要是：贵屿镇的华美和龙港等村的女英歌队。

    在潮阳英歌中，有条件的地方，还配有英歌后棚，所谓“后棚”，就是紧接在英歌队员后面的表演队伍，大致表演戏曲片断和武术等，近年来，以潮阳来说，大多数英歌队不带“后棚”。至于前棚的英歌队员，名额也没硬性规定，一般视本乡“壮丁”多少而定，有24人的，有36人的（俗称36天罡），有72人的（俗称72地煞），也有108人的（扮成梁山泊108好汉)。

    船灯舞

    到了“船灯舞民间艺术之乡”平远，你便可欣赏到由北方传入的这种民间艺术形式。‘

    船灯舞传入平远已有200多年历史。“船”用竹、木制作，外表涂上色彩，配有花束、彩带、彩灯。船灯舞一般由三人表演，一个藏于船底操纵船只，一男一女在船头船尾表演，三人的动作必须默契，才能逼真地表现“江上行船”的效果。船灯舞后来糅进了一些生活主题，使原来的艺术表现力大大提高。近年来，平远县非常注重打造船灯舞这一品牌，船灯舞两次晋京调演，两次赴省演出，2003年9月赴澳门演出，同年12月在广东省第二届民间艺术节比赛中获铜奖。

    皮影戏与木偶戏

    皮影戏与木偶戏均为岭南民间艺术表演形式，有广泛的群众基础。皮影戏出现较早，在北宋时期就已经有演出记载。木偶戏分铁线木偶和提线木偶两种。铁线木偶在潮州是由皮影发展而来，因此叫做“皮影”；提线木偶叫木偶戏，岭南各地都有，以五华的木偶戏艺术为精，影响最大。

    皮影戏

    潮州皮影戏来自北方（一说来自印度），从福建传入。南宋时期已有专业皮影戏班。潮州皮影的表演形式，早期是在小舞台中置油灯一盏，台面用竹子扎一方框，裱上半透明白纸，如一“银幕”。表演时让牛皮制成的角色和道具投影在“银幕”上，艺人在台后操纵皮件，并奏乐唱曲。至清朝末年，皮影的角色和道具从平面样式发展成立体样式，以稻草束成躯干，头面采用泥塑，角色的手脚等活动部位装上便于艺人操纵的铁线，还穿上戏服。取消投影方式，直接面对观众。实际已经转变为铁线木偶，但名称仍是“皮影。”

    潮州皮影戏的配乐、伴唱，一般与潮剧相仿，但规模小一些，艺术表现也平易通俗得多。剧目大多从潮剧移植，一些还加以简化。

    民国时期是潮州皮影戏繁盛期，城乡一有游神赛会，多请皮影班演出。其社会文化传播功能在当时非常突出，对社会文化的发展起到一定的促进作用。

    木偶戏

    提线木偶戏大约在明万历年间从江浙地区经福建传入粤东，并在岭南广泛流传。五华人对木偶戏尤为喜爱，经过他们的世代努力，使提线木偶戏逐渐岭南化。民间期间，五华木偶戏还曾到印度、新加坡、马来西亚等地演出，在海外颇有影响。

    五华木偶戏的角色造型，融合“杖头”、“布袋”、“皮影”等形式，具有独特的艺术风格。音乐唱腔以汉曲为主，演唱语言有“官话”，也有客家话，时以俚语逗趣。

    岭南木偶戏剧目繁多，有正本戏和耍戏之分，正本戏有《三国演义》、《杨家将》等；耍戏也叫小井戏，表演形式更为通俗活泼，剧目题材多为地方民间传说等。神仙故事也是木偶戏常见的表演内容，剧目有《水漫金山》等。提线木偶的著名艺人有李观林、李寿添等。

    由于岭南方言多，木偶戏一般都用本地方言演出，音乐也多取自各地的民间音乐。因此，在木偶戏的繁盛时期，更显现出一派五彩纷呈的局面。

    龙舟

    龙舟也称龙舟歌，用广州方言演唱，演唱者手执木雕小龙舟，胸前挂小锣小鼓，边敲边唱。唱词基本是七字一句，句法与木鱼比较接近；从篇幅看，木鱼多为长篇而龙舟则几乎都是短篇。

    龙舟的内容以神话传说和历史故事为主，较有影响的作品有《八仙贺寿》、《仙姬送子》等。辛亥革命前后，革命党人曾利用龙舟歌作为宣传推翻封建帝制的舆论工具，社会上出现所谓“社会龙舟”，影响甚大，其中最有代表性的是宋四郎所作的《庚戌年广东大事记》。该作品共二十六章，一万三千字。通过发生在广东的大事来揭露清朝政府的反动统治，号召广东新军起义，起到很好的革命宣传作用。解放战争时期，广东社会极其黑暗腐败，有些龙舟歌作者针对这种腐败写出具有警世作用的龙舟，在当时起到一定的社会教化作用。
 
    走五方

    又名“走真”，是一种古老的宗教、祭祀舞蹈，与佛教和道教关系密切，一般在每年“施孤”、“大醮”时表演，流传于潮汕地区。

    佛教与道教的表演程式基本一致，但所穿的服装，所置的摆设和所唱的经文则有所不同。表演场地被划分为金、木、水、火、土五个方位，表演者手拿黄、青、白、红、黑五色旗，按音乐节拍和舞步要求不断挥舞表演，并变换不同造形。舞蹈人数可由五人、七人或者多至十三人组成，多为奇数。表演程式有称陀、压乙、双分、单蝴蝶、双蝴蝶、脱甲、铁索股、梅花、破头支、三脚凳等。伴奏使用的是打击乐，气氛热烈。这种舞蹈的作用在于“驱魔挡煞、保佑平安”。由此折射出这一地区人们的宗教观念。

    话剧

    广东话剧产生较早，第一话剧团是创办于1911年的振天声白话剧社。该剧团的主要组织者是陈少白。最早上演的话剧有《自由花》、《赌世界》。前者宣传婚姻自由的新观念，后者通过赌徒与官吏的勾结，评击清政府的腐败统治。从这里可以看到，话剧在广东的出现，与新的时代、新的精神及革命斗争结合紧密，它通过参与西安市的革命斗争来发展自己、完善自己，终于成为群众喜闻乐见的艺术形式。@~=%gdwh~-@&.Com.Cn

    话剧在广东多以地方方言演出，所以有粤语话剧、潮语话剧及客语话剧等等。陈少白也是早期的话剧编写者，《自由花》与《赌世界》就是由他编写的。进入大革命时期，彭湃在海丰也通过创办话剧团来宣传革命。他编写了《朝鲜亡国恨》等剧，进行反帝反封建宣传。这一时期话剧剧坛有影响的剧作还有侯曜的《山河泪》，李云龙的《此恨何时灭》等等。这些剧作或写朝鲜人民的反帝国斗争，或写鸦片战争、义和团运动中国人民的浴血奋战，更写到当时的时事——东征战斗，表现出岭南话剧的现实性和战斗性。抗日战争期间，很多抗日群众组织都利用话剧来进行抗日宣传，甚至大中学校也办起学生话剧团体进行宣传演出。上演的剧目有《放下你的鞭子》等。解放战争时期两广纵队编演的话剧有《为老百姓报仇》等。在海南岛，琼崖纵队的演出团体还用海南话改编并演出了《王贵与李香香》等剧。

    岭南的话剧创作虽然与现实斗争生活的结合十分紧密，但是艺术化的程度往往不够高，不少作品显得肤浅，影响了整体成就的艺术性。大型历史剧《黄花岗》创作上演于抗战初期，是岭南话剧剧坛的代表作，剧中塑造的人物众多，情节动人，场面宏大。参加创作的有阮琪、罗海沙、周钢鸣、楼兆揭、蔡碧青、夏衍等，实为岭南话剧剧坛的一大盛事。这一时期，何芷、欧阳山等作家也有一些话剧剧作问世。前者通过《北粤丰碑》反映1939年粤北抗战的历史画面；后者的《敌人》，描写广州沦陷前民众消除内部矛盾，认清真正敌人，终于共同抗日的故事，号召人民团结起来一致对外，在当时均有较大的影响。 

    武术

    在清代，广东已成为南派武术的中心

    洪家拳 

　　南拳拳种之一。俗称洪拳，相传已有300多年的发展历史，在广东流行甚广，是广东“洪、刘、蔡、李、莫”五大拳之首。其流传区域亦广，如四川、湖北、湖南、广西、陕西等地，在香港、澳门、澳洲、美国、加拿大及东南亚一些国家和地区也颇有影响。据说系清代民间秘密结社洪门假托少林所传习的一种拳术。洪门相传创于清康熙十三年(1674)。另传起于清顺治十八年(1661)明将郑成功在台湾创立的“金台山”，该组织以明太祖朱元漳年号“洪武”的“洪”字立门，故称洪门。推行与从事洪拳练习，以练习武艺为名，发展组织，宣传反清复明思想。此说尚未得到可靠证实。湖北洪拳，假托宋太祖所创，根据民传闻“赵匡胤三十二手定天下”之说，其拳名义溯“手”字命名，如：总手、封手、金刚手等，此拳由于受武当影响，还出现了九官手、老君堂等套路。 

　　洪拳是以龙、虎、狮、豹、蛇、鹤、象、马、猴、虎的象形与特性结合武术技法创编而成。有单形拳术，如龙拳、虎拳等；亦有混合形拳术，如虎鹤双形拳、五形拳、十形拳等。其风格特点是：手法丰富，腿法较少，步稳势烈，硬桥硬马，刚劲有力，以气催力，以声助威。湖北洪门拳劲刚势猛，故有“洪门一头牛，打死不回头”之说。四川洪门拳还有南北两派之分。南派要求形、意、气、力、声的高度统一，主张以力服人，以威取胜，硬打直上，劲透过身，刚劲有力；北派拳势舒展，招式清晰，四平大马，扁侧进击，闪展灵活，发劲含蓄，拳势威猛，刚劲有力。 

　　洪拳的拳械套路多而杂，其主要徒手套路有：龙拳、虎拳、豹拳、狮拳、象拳、马拳、猴拳、鹤拳、蛇拳、彪拳、虎鹤双形拳、五形拳、十形拳、铁线拳、闯少林拳、铁功三线拳、叠掌、洪门拳、青龙手、武松手、白虎捶、子午捶、大洪捶等。主要器械套路有：单头棍、双头根、铁包金棍、七点半棍、十点半棍、八封棍、二十四枪头棍、海底藏针棍、十七连枪棍、十八连棍、平西棍、飞龙棍、桥梁棍、中栏棍、洪家伏虎凳、青龙刀、洪家二龙刀、大斩四门刀、关刀、大刀、双龙拐、洪家双刀、雪花盖项双刀等。主要对练套路有：十二连拳、六合棍对练、棒对练、棒对凳等。 
　　　　 
　　该拳要求身正步稳，下盘沉实。手型有拳、掌、指、爪、勾、鹤顶手等。手法中有沉桥、圈桥、封桥、冲拳、插掌等。步型以四平马为主．还有三角马、子午马，吊马和熙城步等。身型要求含胸、立腰、收腹、敛臀、沉肩、垂肘、沉桥坐步。发力时要求蹬腿、扣膝、合胯、转腰，先蓄后发，猛力出击。有时还因势发声，以声助威。 

　　洪拳目前在广东省各市、县、区均有流传尤以湛江、花县、广州、佛山、南海、顺德、较为广泛。世有“只要有祠堂，就会有狮子、洪拳”之说。在湖北省武汉和汉阳、黄陂等县是重点，各市县均有流传。浙江、山西、四川、广西的部分市县亦有洪拳流传。 

　　佛山的少林洪拳与其它拳派一样，在历史的波涛中不断冲刷，由于种种原因，一度频于失传的困境，除了周边的乡村有太公祠堂的还有维持，城区中除了梁细苏门下的彭南一脉在传授咏春拳同时还在推广洪拳之外，老拳师多以抱拳自叹。在佛山黄飞鸿纪念馆开幕之后，一股推广黄飞鸿拳术，弘扬少林洪拳的热潮正在复兴。 
　　 
　　拳理 
　　　　 
　　广东洪拳以龙、蛇、虎、豹、鹤、狮、象、马、猴、彪的形象及其特性创编而成。要求桥马扎实，步法稳固，稳扎稳打，先发制人。技击原则：“挑劈护中，正面突破，巧入偏门，穿闪封截，连环进击，步步紧逼，攻防交替。” 

　　湖北洪门拳招法以“端枪二式捶为主，攻防兼备。其诀云：“摇手端枪保太阳，脚踏寒鸡把肾藏，河湃潮沙把箭放，气沉丹田分阴阳。”因劲刚势猛，故讲“洪门一头牛，打死不回头”。发力时口吐五音，即“嗄”、“噫”、“喔”、“嘿”、“哈”。身型手法着重沉、托二力，哼、哈二气。劲透全身，音通五脏六腑，用以练气，以气摧力。 
　　 
　　特点 

　　除拳势刚猛，发力有声，注重桩马等共性特点外，广东洪拳还注重桥法，并善用滚打来化解对方攻击。湖北洪门拳讲究震脚出拳，硬打直上。 
　　 
　　功 法 
　　 
　　1．桩功： 

“未学功夫，先学扎马”。学习洪拳首先从扎马(即站桩)开始，也就是要扎好四平大马。要求：头正颈直，含胸收腹，两脚平行，眼要平视。除静止桩功练习外，还配合桩型变换，桥马合练等多种练习，在训练身体稳固性的同时也锻炼上下配合的协调性。 
　　 
　　2．桥功： 
　　　　 
　　桥法是上肢动作的总称。洪拳要求桥手快速敏捷，坚实强劲，能够抵挡和消解外来的攻击；训[练桥法，一般以一定步型站立，做各种桥法动作，同时还可配合步法进行训练。洪拳有一套传统训练方法。运用辅助器械，例如三星桩(以硬木制成)、风车桩、钢环等，可使桥手的肌肉、皮肤在不断的摩擦撞击中得到增强，抵抗力增加。这套器械不但可以练桥，还可练脚、练拳。 

　　3．腰功： 

　　“手从胸口出，力从腰马发”。 腿功练习有训练腰的柔韧性和腰劲两个方面，它贯于各种的转腰练习中，通过腰功训练可提高其与躯干、上下肢的相互协调。 

　　4．鹰爪功： 

　　以铁牛犁地势为例：十指触地，掌心涵空，提臀、依次从头、胸、腹顺序以燕子抄水势从两臂中穿过，反复多次练习，增加臂力和指力。 

　　5．拍打铁沙袋： 

　　用牛皮或羊皮缝制宽o．3米、长o．5米的口袋，内装铁砂，进行拍打，以增强劲力。注意练功时须用药物辅助之。
南拳

是明代以来流行于南方的一大类拳种的总称。南拳据说最初是出于南少林，在明代逐渐形成独立拳系。南拳总的特点是步稳、拳刚、势烈，少跳跃、多短拳、擅剽手，以声、气修力。 

　　南拳种类繁多，如福建的少林桥手、五祖拳、鹤拳、罗汉拳，广西的周家拳、屠龙拳、小策打，浙江的洪家拳。黑虎拳、金刚拳。湖北的洪门拳、鱼门拳、孔门拳、湖南的巫家拳、洪家拳、薛家拳等。 

　　南拳的代表是广东南拳，广东南拳的代表是“五大名家”，他们是： 

　　一、洪拳。洪拳源出少林寺、相传为洪熙官所创，洪熙官本为福建漳州茶商，创拳后传给南少林的洪门五祖，洪拳后来传入广东，包括五行拳（金拳、夹木拳，水浪拳、火箭拳、土地拳）和十形拳（龙拳、蛇拳、虎拳、豹拳，鹤拳、狮拳、象拳、马拳、猴拳、彪拳等十大象形拳），历代著名高手有洪文定、陆亚彩、觉固禅师。铁桥三、林福成、黄泰、黄飞鸿、林世荣等，是南拳中最大的一派。 

　　二、刘拳。据说为刘三眼所创，也有说是下四府刘生或刘青山所创的，流传于雷州半岛。 

　　三、蔡拳。由福建甫少林寺僧蔡伯达、蔡九仪所创，后来流传于广东中山等地，包括十字拳、大运天、小运天、天边雁、柳碎梅、两仪四象拳等。 

　　四、李拳。相传由福建南少林寺僧李色开所创，又由广东新会人李友山传授。一说由广东惠州李应辉所创，李拳流行于广东中山、河源、高州、龙川、广州等地。 

　　五、莫拳。相传为福建南少林至善禅师所创；一说由莫达士所创，后传至莫清骄（一说莫清娇）。流传于珠江三角洲一带。 

　　五大名拳多数从福建南少林传来。和洪门天地会多少有些联系，不仅是武术门派，也是极为活跃的江湖派别。 

　　除五大名拳外，广东南拳还有蔡李佛拳（由新会人陈享创立，他师从陈远护、李友山及少林寺和尚蔡福，综合了蔡家拳、李家拳、佛家拳三派精华，故名蔡李佛拳）、虎鹤双形拳（南海人林世荣综合洪拳、佛拳所创，又称“洪头佛尾”）、咏春拳（福建严咏春严三娘所创、一说至善禅师传入广州光孝寺）、侠拳（大侠李胡子从四川峨眉山传入广州）、白眉拳（四川峨眉山白眉道人传入广州）、佛家拳（从佛门传入）、练步拳、练手拳、刁家教、岳家教、朱家教、昆仑拳、南枝拳、儒拳等。 

　　南拳在广东、福建沿海一带形成独有的南方特色，尤其是清代以来，以“反清复明”始，以“行侠仗义”终，在武侠传奇小说和影视中占有重要的地位，比如福建南少林，传说中是一个反清的大本营，在那里集结了洪门子弟和三山五岳的侠雄豪客。清兵火烧南少林，洪熙官来到广州，隐居在大佛寺，与佛缘和尚共开武馆。又如方世玉，为广东“少林十虎”第二人（第一人为洪熙官），其母苗翠花是“少林五老”中的苗显之女，有“一代女侠”之称。方世玉成为《少林小英雄》、《万年青》、《方世玉三探武当山》、《乾隆游江南》等众多侠文化作品的主人公，晚清南拳又出现了“广东十虎”，其中的第三位铁桥三、第五位苏乞儿，也是许多侠文化作品中的主人公。

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